martes, 27 de noviembre de 2007

"Antes", planificación, coordinación, diseño y órgano de gobierno.

La planificación educativa:


La planificación educativa es un medio que nos permite determinar y precisar con mayor claridad objetivos especificos, las diversas opciones para conseguirlos y los posibles contratiempos, asi como su resolucion; este proceso es continuo y no se refiere solo al rumbo que se debe tomar, sino tambien a la mejor manera de como llegar o lograr los objetivos propuestos.A traves de la PE se analiza racional y sistematicamente el desarrollo educativo, con el objetivo de buscar los mecanismos que lo hagan mas eficiente y responda mejor a las necesidades sociales.Los planificadores deben ser visionarios y estrategas, con agudeza social y politica, capaces de preveer lo que esta por venir y puedan definir las mejores estrategias a seguir.

Cooperación:

La cooperación consiste en el trabajo en común llevado a cabo por parte de un grupo de personas o entidades mayores hacia un objetivo compartido, generalmente usando métodos también comunes, en lugar de trabajar de forma separada en competición.
La cooperación es la antítesis de la competición; sin embargo, la necesidad o deseo de competir con otros es un impulso muy común, que motiva en muchas ocasiones a los individuos a organizarse en un grupo y cooperar entre ellos para poder formar un conjunto mucho más fuerte y competitivo.



Diseño:

Es el proceso previo de configuración mental "pre-figuración" en la búsqueda de una solución en cualquier campo. Del término italiano Disegno dibujo, designio, signare, signado "lo por venir", el porvenir visión representada gráficamente del futuro, lo hecho es la obra, lo por hacer es el proyecto, el acto de diseñar como prefiguración es el proceso previo en la búsqueda de una solución o conjunto de las mismas. Plasmar el pensamiento de la solución mediante esbozos, dibujos, bocetos o esquemas trazados en cualquiera de los soportes, durante o posteriores a un proceso de observación de alternativas o investigación.



Órgano de gobierno:

Consejo escolar: Es el órgano propio de participación en el gobierno del Centro de los diferentes miembros de la Comunidad Educativa. Entre sus competencias figura: elegir al Director, admisión de alumnos, resolución de posibles conflictos graves de disciplina, aprobación de presupuestos, reglamento de régimen interno, aprobación del proyecto educativo del centro y la programación general anual.... Su papel es vital en la aplicación de nuestro sistema educativo.


Claustro de profesores: Lo preside el Director. Es el órgano representativo de los profesores. Se ocupa de la programación de las actividades docentes, así como de la coordinación y seguimiento de las demás actividades. Es el órganosoberano en la decisión de todo el trabajo pedagógico y de la programación didáctica.


Equipo directivo:
Director:
Vicedirectora: Ayuda y sustituye al Director.
Jefe de Estudios: Vela por la realización de las actividades de carácter académico, evaluación y recuperación de alumnos, cumplimiento de horarios y normas de convivencia.
Secretaria: Se ocupa de las tareas administrativas de las oficinas y es la encargada del personal no docente, así como de cuidar el material del instituto.



Coordinación:

En su sentido más general, la coordinación consiste en la acción de coordinar, es decir, disponer un conjunto de cosas o acciones de forma ordenada, con vistas a un objetivo común. Según algunos autores, la coordinación es "el acto de gestionar las interdependencias entre actividades.

lunes, 26 de noviembre de 2007

La escala

En la clase del día 15 de noviembre estuvimos trabajando la actividad propusta por la profesora, ésta consistía en describir varias palabras utilizadas en el lenguaje cinematográfico, cada grupo una de ellas yrelacionarla con la película "Ser y Tener".

En nuestro grupo la palabra era escala, a continuación podemos apreciar dicha información:

El cine tiene su imagen propia y característica, diferente de otras imágenes como la de las artes plásticas e incluso las fotográficas, porque la imagen fílmica no acaba en sí misma, exige el paso de una imagen a otra; está en movimiento.
la imagen cinematográfica no es una mera reproducción de la realidad, sino una interpetración y reelaboración de ésta. Ello hace que cada autor, al crear sus imágenes, consigue expresarse de una forma diferente a la de otro autor.
La imagen fílmica está constituida por diversos elementos: Los esenciales: la escala, el ángulo y la iluminación.
Los integrales: el color, el sonido...La escala es la relación entre la superficie del cuadro de la pantalla ocupada por la imagen de un objeto determinado y la superficie total el mismo cuadro.
Viene determinda por el tamaño del objeto, por la distancia entre éste y la cámara, y por el objetivo usado. El plano es el conjunto de imágenes que constituyen una misma toma.
La planificación es la relación de distancia y tamaño entre la cámara y el motivo.
Si tomamos la figura humana como medida, según ocupe una mayor o menor escala en la pantalla, el plano se llama: gran plano general, muestra un gran escenario o una multitud.
La persona no está o bien queda diluida en el entorno, lejana, perdida, pequeña, masificada.
Tiene un valor descriptivo y puede adquirir un valor dramático cuando se pretende destacar la soledad o la pequeñez del hombre en frente delmedio.
Plano general, muestra un escenario amplio en el cual se incorpora la persona, ocupa entre 1/3 y 1/4 parte del encuadre.Tiene valor descriptivo.
Plano de conjunto, abraza un pequeño grupo de personas o un ambiente determinado. Interesa la acción y la situación de los personajes, tiene un valor descriptio, narrativo o figura.
Plano figura, cuando los límites superior o inferior del cuadro casi coinciden con los pies y cabeza de la figura humana. Tiene un valor narativo pero comienza a potenciar el valor expresivo o dramático.
Plano americano, los límites inferior y superior coinciden con la cabeza y rodillas de la persona, tiene un valor narrativo y dramático.
Plano medio, presenta a la figura humana por la cintura, de medio cuerpo para arriba.
Tiene un valor narrativo, expresivo y dramático.
Primer plano, el rostro entero de la persona, tiene un valor psicológico, expresivo y dramático.
Primerísimo plano, muestra una parte del rostro o del cuerpo, potencia los valores del primer plano, aunque también puede ser meramente descriptivo.
Plano detalle, muestra un objeto o una parte del objeto, puede tener un valor descriptivo, narrativo, simbólico o dramático. La profundidad del campo es el espacio entre el primer término y el último que se enfocan en un mismo encuadre.Se utiliza como elemento de gran valor psicológico y dramático.
La escena es una serie de planos que forman parte de una misma acción o también ambiente dentro de un espacio y de un tiempo concreto.
La secuencia es una serie de escenas que forman parte de una misma unidad narrativa.
El plano-secuencia es una plano de mucha duración que se convierte por si misma en una secuencia, es una secuencia que se rueda en un solo plano, en una única toma y que conserva las unidades espaciales y temporales.

miércoles, 21 de noviembre de 2007

"DURANTE", Ser y Tener.

La dinámica del día 7 de noviembre consistío en ver una película llamada "Ser y tener" y la profesora nos propuso una seria de preguntas para que fueran contestadas con este documental.

Estas cuestiones eran las siguientes:

-¿Qué características tiene la escuela?: podemos decir que la principal característica de la escuela es que es una escuela unitaria, es decir, nos encontramos con niños de diferentes edades, diferentes niveles educativos en un mismo aula. Además la atención por parte del profesor es individualizada, es un profesor comprometido con sus alumnos.

-Identifica los tiempos y espacios que aparecen en ella: con respecto al tiempo, apreciamos todas las estaciones del año(invierno, otoño, primavera y verano), además nos muestran diferentes moementos del día, por la mañana los niños van a la escuela, por la tarde estan en sus casas...
con el espacio pasa lo mismo, es decir, observamos diferentes espacios como son el aula, el patio,el campo, etc.

-¿Cómo definirías el curriculum, las actividades y la evaluación?: el curriculum es abierto ya que el profesor intenta dar respuesta a las necesidades de cada alumno, intenta conseguir el aprendizaje final adecuandolo a cada alumno, para eso también podemos apreciar que se implica personalmente en ello, realiza un segumiento de cada uno de sus alumnos,no sigue un programa es flexible en ello,(curriculum flexible.)
Con respecto a la evalución el profesor utiliza bastante como instrumento el diálogo, es por esto el seguimiento personalizado que podemos apreciar en la película, también realiza una evaluación continua de cada uno de ellos, y en ningún momento se observa una evaluación sumativa, medida por pruebas objetivas.

-Descripción de la comunidad educativa: la comunidad educativa que predomina en Francia es la llamada escuela unitaria, como hemos dicho anteriormente, se trata de reunir a niños de diferentes niveles educativos en torno a un solo profesor, este nivel alcanza desde preescolar hata la finaliación de la primaria.

-¿Es una escuela de planta abierta? ¿flexible, de opciones múltiples, vérsatil?: esta institución educativa es de planta abierta, flexible. Todos se encuentran en un mismo aula y en el cual podemos encontrar una gran diversidad, diferentes edades, etnias, grupos sociales, ...

lunes, 19 de noviembre de 2007

"SER Y TENER"


Ficha técnica: "SER Y TENER".

Título original:Être et avoir
Dirección:Nicolas Philibert
Guión: Nicolas Philibert
Actores: Georges López como si mismo
Nacionalidad:francesa
Año:2002
Género:Documental vivencial
Duración:104 minutos
Distribuida por: Karma Films


En un mundo en el que la población del planeta se aglomera en un 60 % en grandes ciudades, a veces los urbanos olvidamos el mundo rural. Un espacio humano conquistado a la naturaleza, pero en el cual la convivencia obliga a una relación no exenta de dureza. Ser y tener puede calificarse de un proyecto documental sobre la escuela rural, la escuela unitaria en la cual alumnos de diferentes edades conviven con su profesor.
El film no tiene protagonistas de película, aunque sus protagonistas reales consiguen dar alma a un film lleno de humanidad. Niños de entre 4 y 10 años arropados por un ejemplar profesor vocacional con 35 años de experiencia y a punto de jubilarse. Un hombre que, más allá de recitar dictados, enseñar a dibujar o a aprender a leer y a escribir, todo en una misma aula, acompaña en estos primeros años de aventura vital a unos niños a los cuales la vida ha situado en un medio duro. Un medio en el cual con diez años un niño se maneja con sultura sobre el tractor.



Sin embargo, Ser y tener es también un homenaje a la naturaleza. Una naturaleza que acompaña en todo momento el ciclo vital de sus personajes. Empieza en el rigor del invierno y termina con el griterío estival de los vencejos sobre campos segados.
El macizo central francés, en concreto el pueblo de St. Eitenne Aur Usson, de la comarca del Puy de Dôme ofrece una escenario rural puro y limpio. Un escenario en el cual sus habitantes no viven ajenos a la tecnología como el ordeño automático de las vacas. Pero, esencialmente, la vida transcurre al ritmo que marca la naturaleza.
El director, el cineasta autodidáctica Nicolas Philibert crea un lenguaje rítmico, excelente y profundo que refuerza sin miedo con imágenes casi inmóviles oteando el exterior de la ecología en acción.
Ser y tener es también un paseo por el descubrir de la vida en la tierna infancia, tanto si se trata de la necesidad de lavarse bien las manos después de dibujar, como de la complejidad de enfrentarse a dejar el regazo de la escuela familiar para asistir a la escuela convencional. Mientras, los árboles se mecen cargados de nieve, los cereales bailan al son del viento y el sol de pone con magnificencia sobre un relieve dulce, pero inflexible.

En definitiva, poesía cinematográfica sacada de la espontaneidad de una cámara metida en una aula pequeña como un puño. Sin embargo, en ella la vida bulle con intensidad contando las experiencias cotidianas a lo largo de un ciclo escolar.
La fusión de los niños con la naturaleza tiene un poderoso simbolismo.


No es una película de ficción, porqué muestra la vida de personajes reales que viven al compás de una cámara que parece inexistente, pero casi fabula al captar la esencia de cada personaje.
Desde la mocosa Alizé, al despierto Jojo, a los rivales Olivier y Julien, pasando por la inquieta Marie, de origen asiàtico, a la compleja Natalie, por sólo citar algunos de los pequeños protagonistas.
Pero, todos ellos caminan en terreno firme del positivismo de su profesor que siendo real parece angélico.

"Antes" de Abraham Maslow.


Abraham Maslow.


Fue el primero de siete hermanos y sus padres eran emigrantes judíos no ortodoxos de Rusia. Estos, con la esperanza de lograr lo mejor para sus hijos en el nuevo mundo, le exigieron bastante para alcanzar el éxito académico.

De manera poco sorprendente, Abraham fue un niño bastante solitario, refugiándose en los libros.
Para satisfacer a sus padres, primero estudió leyes en el City College de Nueva York (CCNY). Después de tres semestres, se transfirió a Cornell y luego volvió a CCNY.

Se casó con Berta Goodman, su prima mayor, en contra de los deseos de sus padres. Abraham y Berta tuvieron dos hijas.
Ambos se trasladaron a vivir a Wisconsin de manera que él pudiese acudir a la Universidad de la citada ciudad. Fue aquí donde empezó a interesarse por la psicología y su trabajo empezó a mejorar considerablemente.

Pasaba tiempo trabajando con Harry Harlow, famoso por sus experimentos con bebés resus de mono y el comportamiento del apego.


Recibió su BA en 1930, su MA en 1931 y su doctorado en 1934, todos en psicología y de la Universidad de Wisconsin. Es en este año cuando propone la teoría psicológica llamada hoy en día "Jerarquía de necesidades de Maslow", la cual es una teoría sobre la motivación humana. Un año después de su graduación, volvió a Nueva York para trabajar con E.L. Thorndike en la Universidad de Columbia, donde empezó a interesarse en la investigación de la sexualidad humana.


Comenzó entonces a dar clases a tiempo completo en el
Brooklyn College. Durante este periodo de su vida, entró en contacto con muchos de los inmigrantes europeos que llegaban a Estados Unidos, y en especial a Brooklyn; personas como Alfred Adler, Erich Fromm, Karen Horney, así como varios psicólogos de la Gestalt y freudianos.

En 1951 Maslow pasó a ser Jefe del departamento de Psicología en Brandeis, permaneciendo allí durante 10 años y teniendo la oportunidad de conocer a Kurt Goldstein (quien le introdujo al concepto de auto-actualización) y empezó su propia andadura teórica. Fue aquí también donde empezó su cruzada a favor de la psicología humanística; algo que llegó a ser bastante más importante que su propia teoría.

Se le considera el iniciador de la tercera fuerza de la psicología. Las otras dos fuerzas son el
psicoanálisis (Freud) y el conductismo (Watson).
Pasó sus últimos años semi-retirado en California hasta que el
8 de junio de 1970 murió de un infarto del miocardio después de años de enfermedad.




"Durante", Espacio escolar.

El durante de la dinámica del día 31 de octubre, consistío en la lectura de un texto llamado "juego sin jaula" por parte de la profesora.

Este texto lo podemos observar a continuación:


El mundo parece una jaula.Quizá por eso fuimos educados en jaulas.En la puerta de las jaulas desapareció la J para despistar y convencernos de que lo allí aprendido era para nuestro bien.
Así aprendimos a ser gentes de provecho...Más bien nos aprehendieron para servir de provecho. Cada uno desde su jaula.Menos mal que los ratos de (j)aula estaban compensados con las libertades del re-creo.
Allí podíamos crear, inventar y ser señores de nuestros juegos.
En la (j)aula te enseñaban a ser "como Dios manda". En el recreo mandas tú como un dios: creas y destruyes cada poco un nuevo juego.
Porque importa jugar y no el juego en sí. En la (j)aula importa que el juego no cambie y de unos a otros se hereda todo como inamovible: seriedad es ser hechos en serie y que el proceso entero, del comienzo al fin, esté reglamentado.
Cuando jugamos los adultos apenas nos atrevemos a recuperar el recreo. Inventar, divertirse, improvisar, ser banal, ser espontáneo es una auténtica reconquista de la madurez. Incluso, si jugamos, se hace en espacios y tiempos bien señalizados, como con pudor. Para que nadie crea que somos así.
Estamos de broma, es un juego, es un cursillo sobre el jugar.
Es una excepción al estado de seriedad habitual.El juego está enjaulado...¿Quién lo desenjaulará?El desenjaulador que lo desenjaule...Como dios lo pasará (¡palabra!).


Por último, nuestra tarea consistía en escribir palabras significativas con respecto a las frases que iba leyendo "Lola", es decir, lluvia de ideas.

"Antes", Elton Mayo.




George Elton Mayo (1880-1949) nació el 26 de diciembre de 1880 en Adelaida, Australia y falleció el 7 de septiembre de 1949.

Era un filósofo, enseñó en la Universidad de Queensland entre 1919 y 1923, acerca de temas sociales como de contenido del trabajo.
Surgieron algunas tensiones por lo que se trasladó a la Universidad de Pennsylvania.
Entre
1926 y 1947 fue profesor de investigación industrial en la Harvard Business School.
Es sobre todo conocido por su investigación que incluye los estudios de Hawthorne o "Hawthorne Studies" de 'la lógica del sentimiento' de los trabajadores y la 'lógica del coste y la eficiencia' de los directivos que podría conducir a conflictos dentro de las organizaciones.
Afirma que el estudio aplicado de las relaciones de trabajo requieren la integracion de varias perspectivas.
La idea principal de este sociologo fue la de modificar el modelo mecánico del comportamiento organizacional para sustituirlo por otro que tuviese mas en cuenta los sentimientos, actitudes, complejidad motivacional y otros aspectos del sujeto humano.




Los experimentos de Hawthorne.



Una famosa serie de estudios sobre la conducta humana en situaciones de trabajo fue efectuada en la compañía Western Electric, entre 1924 y 1933.


Con el tiempo llegaron a ser conocidos con el nombre de "Estudios de Hawthorne", porque muchos de ellos tuvieron lugar en la planta Hawthorne de la Westerri Electric, cerca de Chicago.


Los estudios pretendían investigar la relación entre el nivel de iluminación en el lugar de trabajo y la productividad de los empleados: el tipo de cuestión que habrían abordado Frederick Taylor y sus colegas.


En algunos de los primeros estudios, los investigadores de la Western Electric dividieron al personal en grupos experimentales, que fueron sometidos a cambios deliberados de iluminación, y en grupos de control, cuya iluminación permanecía constante durante los experimentos.


Los resultados fueron ambiguos. Cuando fueron mejoradas las condiciones de iluminación de los grupos experimentales, la productividad tendía a incrementarse según lo previsto, aunque los aumentos no eran uniformes.


Pero la productividad tendía a seguir incrementándose cuando empeoraban las condiciones de iluminación, y para complicar aún más las cosas, la producción de los grupos de control también tendía a mejorar cuando se modificaban sus condiciones de iluminación, pese a que no se habían hecho cambios en la iluminación del grupo de control.


Era evidente que alguna otra cosa además de la iluminación estaba influyendo en el desempeño de los trabajadores.


En un nuevo conjunto de experimentos, un pequeño grupo de trabajadores fue puesto en un cuarto separado y algunas variables fueron alteradas: se aumentaron los sueldos; se introdujeron periodos de descanso de diversa duración; la jornada y la semana laborable fueron acortadas.


Los investigadores, que ahora fungían como supervisores, también permitieron a los grupos escoger sus periodos de descanso y opinar en otros cambios propuestos.


Y otra vez los resultados fueron ambiguos.


El desempeño tendía a aumentar con el tiempo, pero crecía y disminuía de manera no uniforme. Durante la realización de esta serie de experimentos se contó con la participación de Elton Mayo (1880-1949) y algunos colegas suyos de la Universidad de Harvard, entre ellos Fritz J. Roethlisberger y William J. Dickson.


En estos experimentos y en otros posteriores Mayo y sus colegas decidieron que los incentivos financieros, cuando se ofrecían, no eran la causa de los incrementos de la productividad.


Pensaban que una compleja cadena de actitudes había afectado esos aumentos. Como habían sido seleccionados para recibir atención especial, los grupos experimentales y de control adquirieron un orgullo de grupo que los motivaba para mejorar su desempeño en el trabajo.


La simpática supervisión había reforzado aún más la intensificación de su motivación. Los investigadores sacaron la conclusión de que los empleados pondrían más empeño en el trabajo si piensan que la gerencia se interesa por su bienestar y los supervisores les prestan atención especial.


Este fenómeno recibió después el nombre de efecto de Hawthorne.


Los investigadores también concluyeron que los grupos informales de trabajo (el
ambiente social del personal) tienen gran influencia en la productividad. Muchos de los empleados consideraban su trabajo como aburrido y sin sentido. Pero sus relaciones y amistad con los compañeros de trabajo, algunas veces influidas por el antagonismo común en contra de los "jefes", le daban un poco de sentido a su vida laboral, proporcionándoles un medio parcial de protección contra la gerencia.


Por estas razones la presión de grupo, y no las exigencias de este último, tenían a menudo la máxima influencia en la productividad del personal.
Así pues, para Mayo el
concepto de -hombre social" (motivado por necesidades sociales, en busca de relaciones en el trabajo y que responde más a las presiones del grupo de trabajo que al control administrativo) tenía que reemplazar el antiguo concepto de "hombre racional", motivado por necesidades económicas personales."